Прошла неделя с того момента как переполненный зал малой сцены дома актера дружными криками: «Курбалесия VIVA» попрощался с фестивалем на год.
Прошла неделя, эмоции ушли на второй план, и, распутывая сложный клубок из воспоминаний, впечатлений, образов и т.д.. мы приходим к мыслям.
Закончился пятый по счету и первый по сути (имеется в виду новый его формат) фестиваль Курбалесия. И об этом хочется говорить... говорить много, постоянно, радоваться, жать руки всем смельчакам, иногда даже прыгать. Потому что свершилось! Не побоюсь пафоса высказывания, но теперь уже можно с уверенность утверждать, что в Харькове обосновалось театральное течение - новая драма. Под этим кодовым словосочетанием следует понимать все самое современное, актуальное и живое, что есть и может быть в нынешнем театре.
То что творилось на Курбалесия, сложно описать. На показы по современной драматургии попадали не все, потому как мест катастрофически не хватало, велись жаркие обсуждения, рядом сосуществовали молодые актеры, режиссеры, драматурги, стенографы, критики...
Особенностью этого фестиваля было объединение всех и вся: молодых режиссеров учили работать с пьесами начинающих харьковских драматургов и всемирноизвестными современными пьесами, стенографы тут же делали эскизы декораций, макеты афиш и костюмов, критики обсуждали еще сырые (но этим и прекрасные) работы. Царила атмосфера полной демократии. А как известно именно при таких условиях чаще всего рождается что-то новое. И кто знает, быть может, среди этих молодых ребят будущий Курбас, Гоголь или кто-то еще...
Попадая в пространство фестиваля вы попадали в особый мир, где нет ничего кроме дикой энергии молодости, идей и свободы. Да, именно свободы. Мне хочется выделить это слово. Потому как театр часто является самым закомплексованным, замшелым, замусоленным местом, где те, кто считают себя интеллигенцией справляют культурную нужду (прошу прощения за резкость, но усталость от плохого театра дает мне право так говорить...). Громкоголосые дамы в пышных платьях, томные мужчины и классические (но исковерканные режиссерской обделенностью) тексты - это печальный стандарт для всей страны, но не для Харькова. Здесь всегда было место чему-то еще.
Весомые достижения европейского театра связывают с именем Леся Курбаса, чей театр «Березиль» до сих пор жив! А за последнее десятилетие единственное открытие Украины - Жолдак (к нему можно по-разному относиться, но в оригинальности, пусть и не в мировых масштабах, ему не откажешь) жил и работал в Харькове. Традиция продолжается. На сцену времени выходит новое поколение, которое хочет говорить о себе, о новом времени, о своих проблемах и радостях. И у него это получается!Доказательством этого могут служить переполненные залы. Народ истосковался по современности на сцене, по искренности и смелости.
Предыдущий вариант «Курбалесии» умер, но лично меня это только радует. Потому что из эдакого внутрячка, фестиваль стал превращаться в движение. Уже более года Харьковский Театральный Центр организовывает мероприятия, делая Новую драму ближе. Здесь свои семинары вели такие идеологи Новой драмы как Михаил Угаров, Максим Курочкин, Павел Руднев, привозились такие спектакли как «Док.тор», «Дневник грязной Евы», «Про мою маму и меня». Каждый понедельник в каминном зале В.Н. Гориславец со своими студентами читал современные пьесы в том числе и харьковские. И вот только теперь то, что существовало в умах, ютилось в крошечных залах, было невысказанным желанием – вылилось в прекрасный фестиваль. Курбалесия VIVA!
P.S. Несмотря на то, что официально фестиваль завершился, новорожденная театральное движение продолжает набирать обороты. По-прежнему будут проводиться читки пьес (если вы пишите драматургию, то вас тут ждут), в ближайшее время начнется работа над двумя спектаклями (средства на их постановку выделил харьковский театральный центр) по пьесе Юрия Клавдиева «Заполярная правда» и любой той пьесе харьковского автора, которую выберут Ставропольский и Гайдукова, обладатели призов по харьковской пьесе. Дальше будет еще интересней!
